ARGO

Argo es un espectáculo que surge como una adaptación del libro poético "Historia de Argo" de Mariagrazia Ciani, una obra que narra la complicada huida de Istria tras la Segunda Guerra Mundial. Este relato íntimo y metafórico pone en el centro la separación de una niña de su perro, York, quien se convierte en un símbolo de esperanza, fidelidad y hogar. La historia refleja el profundo desgarro que representa el exilio, en un contexto donde los ecos de la historia resuenan con fuerza.

La dirección de Serena Sinigaglia, junto con la dramaturgia original de Letizia Russo, permite que esta memoria familiar y histórica se conecte con el presente a través de un diálogo intergeneracional. La trama presenta tres voces femeninas: Vera, que, afectada por el Alzheimer, rememora su infancia y la huida de Pula; su hija Beatrice y su nieta Clara. Estas tres mujeres, interpretadas por Ariella Reggio, Maria Ariis y Lucia Limonta, ofrecen una representación conmovedora del peso que la memoria y el silencio del exilio imponen sobre sus vidas.

Argo no se adentra en un análisis documentado ni busca polemizar sobre el tema, sino que se manifiesta como un canto emotivo a la memoria activa. Invita al espectador a reflexionar sobre la importancia de recordar como un medio para reconciliarse con el pasado. La obra nos recuerda que el teatro tiene el poder de dar voz a los silencios y de desvelar historias que suelen estar ocultas.

Este relato se convierte en un lazo que une a generaciones, ofreciendo una mirada profunda sobre la identidad y las raíces. El fiel recuerdo de Argo hacia Ulises se convierte en un paralelo esencial en la obra, resaltando la necesidad humana de mantener viva la memoria de quienes nos precedieron. La puesta en escena, que cuenta con escenografía de Andrea Belli, vestuario de Valeria Bettella y un impecable diseño de iluminación y sonido por Roberta Faiolo, se complementa con la ayudantía de dirección de Michele Iuculano, contribuyendo a crear una atmósfera única que acompaña la narrativa.