La Casa de Bernarda Alba en la Sala Ars Teatre es una adaptación libre de la obra clásica de Federico García Lorca, bajo la dirección de Albert Pueyo, que promete llevar al público a un viaje a través de la represión, la envidia, los celos, la lujuria y la codicia.
El espectáculo cuenta con un elenco talentoso y comprometido. Marta Fons se destaca en el papel de Bernarda, aportando una presencia escénica potente y dominante. Junto a ella, Anna Toro y Sandra Menaya alternan en el papel de Poncia, mientras que roles como Angustias, Martirio y Adela están magníficamente interpretados por Anna Marín, Gemma Iglesias y Anna Piqué, respectivamente. El trabajo en equipo de estas actrices es un pilar fundamental en la representación, demostrando una química y un entendimiento profundos de sus personajes y de la obra misma.
El montaje, que dura aproximadamente 60 minutos, es una muestra de cómo una obra puede ser potente y emocionalmente cargada incluso en un formato condensado. La dirección de Albert Pueyo logra capturar la esencia de Lorca, manteniendo los diálogos y personajes fieles al texto original, lo que se traduce en una experiencia auténtica y respetuosa de la obra.
La iluminación y el sonido, aunque sencillos, se utilizan de manera efectiva para complementar la narrativa y los diálogos. Los efectos de luz sutiles y la música entre actos contribuyen a la creación de una atmósfera que resalta las emociones y tensiones de la obra.
Un viaje a través de la España profunda y sus represiones
La obra ofrece un retrato vívido de la vida en la España más profunda, dominada por la religión y el machismo. A través de los silencios impuestos por Bernarda Alba a sus hijas y la demanda de un luto de ocho años, la obra nos sumerge en un mundo de represión y anhelo de libertad. La intensidad y el compromiso de las actrices en cada escena hacen que cada momento sea creíble y conmovedor.
La Casa de Bernarda Alba no es solo un clásico teatral, sino también una obra que sigue siendo relevante en el contexto contemporáneo. Aborda temas de represión, desigualdad y el papel de la mujer en la sociedad, lo que la convierte en una pieza crucial para entender y reflexionar sobre estos problemas aún vigentes.
Con su combinación de actuaciones sólidas, una dirección respetuosa de la obra original y una puesta en escena que potencia el mensaje de la obra, esta adaptación de Lorca es una cita obligada para los amantes del teatro. Las entradas tienen un precio muy accesible, a partir de 10 euros.